【限時展覽】展出100張名椅 橫跨20世紀至今 設計糅合藝術與建築美學

【明報專訊】不是65,而是整整100。還記得討論度極高的人氣劇集Beef在第2集中的「65張椅子展覽」場景嗎?最近連卡佛於金鐘太古廣場帶來的Hundred展覽就如將場景重現,白色小屋子內列陣了整整100張名椅,時間線從1900年代橫跨到21世紀的今天,相當有氣勢。雖則當中找不到劇中George父親設計的Tamago椅子,或讓大家有點失望,可是能親身試坐百張名椅也叫人滿足。我們就從展覽裏歷史最久遠的設計開始,精選介紹其中8張名作背後的故事,讓大家到訪前有個基本概念。

如天梯般椅子–Hill House Chair, 1902,陳百強於其1988年的《神仙也移民》音樂專輯封面便是坐在這張他自己很喜歡的名椅上。這是蘇格蘭建築師兼設計師Charles Rennie Mackintosh於1902年的設計作品,Charles當年獲委託於Helensburgh建築一幢住宅,椅子便是由此誕生並簡單直接以建築項目Hill House命名。他以極簡幾何線條作為設計語言,高窄拉長的椅背尤為注目,頂部飾以嚴謹的正方格而下方的橫線如天梯般一直延伸到地面,窄小梯形的天鵝絨坐墊讓椅子看起來更為纖巧,椅背自此成為他的獨特標記。$26,800(連卡佛提供)
「米芝蓮」鋼管腳——Bibendum Armchair, 1926,19世紀末出現的米芝蓮指南除了成為消費者的指標,更成就愛爾蘭建築師兼設計師Eileen Gray於1926年帶來的可愛之作Bibendum Armchair。Eileen是20世紀其中一位最具代表的女建築師,名字不時與Le Corbusier、Mies van der Rohe、Marcel Breuer等相提並論。當年她看過米芝蓮廣告後受到吉祥物車胎人造型啟發,隨之以層層堆疊的環狀作為椅身結構,配上她偏愛選用的鋼管設計椅腳及精準拿揑的比例,令設計更優雅輕盈且富有現代感。若與其代表作E1027茶几搭配使用,必定很有趣。$56,100(連卡佛提供)
鵜鶘為靈感——Pelican Chair, 1940,丹麥設計大師Finn Juhl曾言:「一件家具應該被視為一件獨立的藝術品,而不僅是室內設計一部分。」如藝術雕塑般的Pelican Chair,無疑展示出他對超現實主義的迷戀。設計以帶有大喉囊的鵜鶘為靈感,椅背左右兩側向外延伸出如翅膀般的扶手,有如鵜鶘正要在湖面上停下來的模樣。一體成形的有機流線配上向外傾斜的粗短木椅腳,既優雅又穩重,現為紐約現代美術館MoMA的永久收藏。這張傳奇名椅的手稿早已失傳,至2000年代根據僅存的原作復刻生產。$125,700(連卡佛提供)
夢幻繩椅——Flag Halyard Chair, 1949,丹麥設計大師Hans Wegner在某個炎夏的海灘中,試着將自己埋進沙堆之中作不同的坐姿試驗,就這樣找到在海邊休息時最完美的背仰位置,帶來了這張符合人體工學的繩椅——以旗繩在鋼架上編織成形,再鋪上天然羊毛氈及頸托,這樣的配搭在當時可說相當大膽。一躺坐下來就讓人想閉目休息、達至極致放鬆的效果,是在海邊享受假期或假日在家裏看書的夢幻椅子,體現Hans的一番話:「我們必須小心,不要讓一切都變得如此嚴肅。我們必須玩,但我們必須認真去玩。」$121,500(連卡佛提供)
復刻系列–Capitol Complex Office Chair, 1958-59,瑞士建築師兼設計師Pierre Jeanneret與堂哥Le Corbusier曾攜手成立工作室、完成多項標誌建築項目,Pierre更曾移居至印度昌迪加爾約15年之久以完成當地企劃,包括2016年列為聯合國教科文組織世界遺產的昌迪加爾國會大廈。建築內由他設計的木製家具也扮演重要角色,其中擁有獨特V字椅腿的辦公椅子大大提升空間的優雅氛圍,近年在拍賣市場不時出現。意大利品牌Cassina去年復刻生產Hommage à Pierre Jeanneret系列,以優質木材及精巧手藝忠實重現大師經典設計,傳達世界遺產的迷人魅力。$39,800(連卡佛提供)
擬人化形態–Up5, 1969,時間回帶至1968年,意大利設計師Gaetano Pesce在洗澡時,從以用手擠壓海綿時體積減小而鬆手後又會回復原狀的日常畫面得到靈感,想到以此原理套用到椅子。Up家具系列以聚氨酯塑形,並以彈性合成的彩色針織物料包裹。產品內部大部分為空氣,可真空包裝運輸,從包裝中取出來時家品便會自然膨脹,拆開椅子時有如打開禮物般驚喜!這種真空包裝技術一直沿用至1973年,到2000年出現新版本。Up5擬人化的形態及連接扶手椅的球形腳櫈詮釋了Gaetano對女性的看法,象徵生育女神。$50,700(連卡佛提供)
舊木層層疊–Waste Stacked Stool, 1999,木材是重點,概念也是重點。荷蘭設計師Piet Hein Eek以本來要扔掉的廢木為材,層層相疊再人手上漆10次後就完成這張Waste Stacked Stool。扔掉仍可使用的材料是一直讓他非常困擾的問題,所以他想試試扭轉局面,做出突顯材料而看起來好像不需花上什麼工序的設計。舊木頭上漆後出乎預期地亮麗好看,更沒料到深受大家喜愛。側面看有如馬賽克拼貼畫一般,單放在家裏已有點綴效果。它既可作椅子,亦能化身茶几,他還以同樣方式製作桌子、櫃子等。$33,900(連卡佛提供)
椅子配頸枕–TA001P Dream Chair, 2013,丹麥工藝遇上日本設計會擦出怎樣的火花?日本建築師安藤忠雄與家具品牌Carl Hansen & Søn密切合作後,帶來了向Hans J. Wegner的致敬之作:TA001P Dream Chair。安藤忠雄非常敬重這位丹麥大師,尤為鍾情其操刀的Y-Chair。就如其1989年設計光之教堂時留下的十字形切口牆身,Dream Chair椅墊部分也劃出了一個橢圓形切口,讓椅子有如雕塑般美麗,模糊藝術與功能之間的界線。椅子頂部配有頸枕,備有橡木或胡桃木兩款選擇。簡潔有機線條展露設計的迷人面貌。$60,700(連卡佛提供)

HUNDRED展覽

日期:即日至5月21日

地址:金鐘太古廣場LG1 Garden Court

米蘭設計周   與家具對話

【明報專訊】說到椅子,連卡佛的展覽以外,上月舉行的米蘭設計周中自然也有不少全新設計或復刻再現的作品亮相,以下特別跟大家介紹其中兩款。

Seyun Chair:獨特縫隙

Zaha Hadid Design與日本木製家具品牌Karimoku合作推出的全新系列Seyun(A),以經得起時間考驗為概念,帶來單椅、扶手椅及桌子3款設計。系列早在Zaha Hadid離世前已開始研發,她當時相當喜歡並渴望生產製作出來。單椅由3塊不對稱的木材部分組成,椅背與坐墊之間留下獨特縫隙並精準地拼合起來,完全跳出傳統椅子的設計。曲面弧度及有機流暢的線條均展現Zaha Hadid標誌的設計語言,優雅而時尚。設計備有原木色及金屬飾面以供選擇,為適合日常使用的款式。

Dialogo Chair:融合新與舊風格

意大利家具品牌Tacchini為慶祝成立50周年,因此特意重新製作已停產的Dialogo Chair(B)。椅子為意大利夫妻檔設計師Afra和Tobia Scarpa於1970年的設計,Dialogo指意大利設計與家具之間的對話,由此椅子融合新與舊的風格並選用不同物料,展現出工業功能與優雅形式之間的哲學交流。到後來1975年,二人更設計了與Dialogo Chair「對話」的Dialogo Table呢。

文:陳澄

美術:謝偉豪

編輯:陳淑安

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